Miigue Nieve

En las últimas semanas estuve metido en este juego que me parece una manera interesante de conocer música nueva para mí: Cada persona escoge una canción de un grupo o cantante de cualquier época; el primer requisito es que la persona que envía la canción piense que los demás no conozcan la canción ni el grupo o cantante; otro requisito es que la canción haya sido editada comercial u oficialmente, el propósito de este requisito es impedir que cualquiera envíe lo que sea que no haya pasado por un filtro que no sea el personal o del grupo de gente que se "arriesgó", si fuera el caso, a editar tal material; hay algún requisito más pero de ése hablaré después. En realidad, no es una canción sino tres; luego de encontrarlas se las envía a una persona que certifica que, al menos ella, no las conoce y las junta con las que los otros participantes han enviado. Una vez que tiene todas les elimina los datos que las identifiquen y las remite por grupos a todos los participantes para que en una semana escojan y asignen puntajes a cada canción según una puntuación basada en la que se usa en el Festival de Eurovisión (la "sede" del juego es el foro del Drink Team, que es principalmente español). Después de eso se clasifican las que tienen mayor puntaje y al final se reune a todas las clasificadas para que en una última votación salga la "ganadora", es decir, la que ha gustado más (que no es lo mismo que decir "la que le gustó a todos" que a veces no es posible).

Lo interesante del concurso, aparte de conocer canciones nuevas, que es lo principal, es que sólo me concentro en la canción y no en tonterías adicionales que preocupan a "lisiados mentales" como yo (en una película argentina un personaje encarnado por uno de los miembros de "Les Luthiers", Marcos Mundstock, creo, dijo que aquellos a los que no les (nos) gusta el jazz son (somos) unos "lisiados mentales", aquí estoy extendiendo el uso del término), por ejemplo, que tal persona que no me cae opina algo de tal canción o si usan demasiado los calificativos "más" o "mejor" para opinar sobre ella o si... etc. En ese juego casi podría decir que no ocurre eso, si me gusta la canción es porque me gusta, nada más.

La canción que más me entusiasmó al principio fue la de un grupo sueco llamado "Miike Snow" llamada Animal, copio y edito lo que comenté en su momento sobre ella:

"El principio más feo, creo; la primera vez cuando lo escuché pensé "otra canción idiota actual que los chicos de los blogs nos urgen a escuchar" pero cuando sonó la voz del clon de Phil Collins (es decir, de Peter Gabriel) la cosa fue mucho mejor; además de eso tiene algo de Men at Work (es decir, The Police) y de Talking Heads (es decir, je, más precisamente "Road to nowhere"), sin embargo, me parece muy original, no obstante que el cantante ha copiado todos los rasgos vocales de Gabriel; me parece irresistible, es Peter Gabriel más divertido y fresco que nunca. El interludio instrumental es lo más bajo de la canción y sólo se salva por esa batería afrobeat (creo) y por el bajo (supongo); el final minimalista me fascina, lo que me hace dudar de si a pesar de todos sus elementos es de la década de 1980 porque finales así no creo que se hicieran en esa década o será mi ignorancia. Me encanta, es mi favorita de lejos, aunque entumezca e insensibilice mis orejas escuchándola otra vez..."

No llegó a clasificar en su grupo y por eso me puse a escuchar la letra y así, al darme cuenta de algunas frases, pude buscar en internet y averiguar cómo se llamaba y quién era su intérprete; ya para ese entonces el chicle empezaba a perder su sabor pero igual lo masticaba. De todas maneras, busqué en la web el disco del que forma parte para ver si encontraba otras gomas de mascar igual de irresistibles... Hallé el disco pero nada como su primera canción. La primera vez que lo escuché me decepcionó; la segunda vez no lo senti tan malo, la canción número dos es un bajón, eso sí; la tercera ha sido la última. Lástima.

Igual, mi opinión es mía así que allí está el enlace para que cada quien se haga la suya.

Música de supermercado

La semana pasada fui con mi mamá a comprar comida en el supermercado que está cerca a mi casa, mientras estábamos dando vuelta por los estantes escuché que la música de fondo para nuestro paseo por la estantería y el de los demás era "How do you think it feels" del Lou (Reed) y luego "Eight miles high" de The Byrds (Hubiera querido ponerlas en orden diferente pero si debo ser honesto, no sé para qué en realidad, así fue como las pusieron) y no eran versiones muzak sino las que están en los discos "Berlin" y "Fifth dimension" respectivamente.

Hoy volvimos allá con mi mamá. Está vez fue "New York telephone conversation" del mismo Lou. Vaya, ya es bastante que no pongan de fondo villancicos cantados por niños en estas fiestas, pero lo que cuento sí que es una bendición (y rarísimo, ¿no?)

Brian Eno y John Cale, lado equivocado arriba

La memoria me está fallando (ja, y tengo 33 años) por lo que no recuerdo si mi primera experiencia con Cale "solista" fue como digo en el post anterior o fue la audición del album que hizo con Brian Eno en 1990 llamado "Wrong way up".

"El villano" era un buen tipo que me grabó varios discos de Brian Eno en casette primero y luego en CD; le debo más que las gracias por haberme hecho conocer gran parte de la obra de Eno que es para mí uno de los grandes amores musicales de mi vida (mi primer amor musical fue la música de los Beatles, mi segundo gran amor fue la de Brian Eno). Uno de los últimos casettes que me grabó cuando aparentemente no quedaban ya discos interesantes fue "Wrong way up", un album que no les gusta a algunos (en el artículo que cité de "Rock de Lux" en el post anterior decían que debía tomarse como una "pequeña fiesta" y que en riesgo y atrevimiento "no abunda sino redunda", algo parecido pero dicho de una manera menos memorable lo leí en un artículo sobre Eno en la revista "Caleta") y a otros sí (en Allmusic le ponen 4 estrellitas y media).



No veo mucha TV pero este video es lo único que he visto tanto de Eno como de Cale en MTV, parece un video "made in youtube" pero es el video oficial del single "One love", tiene algo de la ondita de la que fue la portada del disco pero no la horripilancia de ésta (parece que Eno no aguantó la vergüenza e hizo cambiar la portada por la que aparece en el blog citado)

A mí al principio ni me gustó mucho ni me desagradó totalmente, es que tiene canciones agradables que tampoco es que sean la gran cosa ("Lay my love", "One word", "Empty frame" y "Footsteps"), también canciones que están sobre el promedio y que son bien sencillas aunque no sé si esto en el fondo quiere decir que sean simples, pero bonitas bonitas son ("Spinning away" y "The river") y de las otras (Ok, "Cordoba" le gusta a alguna gente, a mí no). Mención especial para ese numerito llamado "Been there, done that" que cuando lo escuchaba al principio imaginaba a Eno y a Cale ensayando pasitos cronometrados de baile a la manera de los Back Street Boys o N'Sync y eso es porque la canción encajaría muy bien entre cualquier canción de esos grupos o de bandas parecidas. ¿Qué quiero decir? No sé bien, quizás de que tiene cierto tipo de diversión y cierto tipo de caracter bailable; es simpática.

Yo ya conocía lo de Eno en ese entonces pero lo de Cale, fuera de The Velvet Underground, casi podría decir que no así que luego de escuchar esa canción pues me quedó la idea de que podía escuchar cualquier cosa de Cale y no me importaría mucho. Digo, mi antiguo amigo César me comentó cuando me prestó el "Paris 1919" que se decepcionó cuando escuchó este disco después de los delirios (digo, es un decir) de The Velvet Underground, como que se había suavizado el Cale; en ese entonces yo ya había escuchado "Been there, done that" y no había pasado nada, así que no tendría problemas con eso, ¿qué hubiera pasado para César si lo siguiente de Cale después de escuchar lo de Velvet hubiera sido esta canción? Nunca lo sabremos, pero para algo tenemos la imaginación... pero no voy a decir nada al respecto que no quiero hacerla larga.

Tanto esta foto como la anterior la "escaneé" de un par de fascículos de "La historia de la música rock" que redactó Jordi Sierra i Fabra a principios de la década de 1980. Los créditos están incluídos en las fotos. La foto de Cale es la que mencioné en el post anterior. Ninguna de las dos tiene nada que ver con la época en que se grabó "Wrong Way Up" y es posible que en la época en que se tomó la foto de Eno, ambos ni se conocieran personalmente.

Ahora, después de ¿tanto? tiempo le tengo aprecio y cariño a este disco, me parece que hay una idea detrás de él y esa es que Cale y Eno seguro dijeron (sobre todo Eno que puede ser tan seriote, involuntariamente): Hagamos un disco sin complicaciones, nada de ideas importantísimas detrás (ja), que sea un album simple (no como mis discos, diría Eno) y que suene moderno y bonito. Y les salió este disco.

La prueba de lo que digo ya ha sido mencionada antes (pero no aquí): Las múltiples veces en que Eno dice la palabra "Yo" y la palabra "amor" en la primera canción "Lay my love", palabritas que el bueno de Eno se había abstenido de decir (por muy manidas creo que decía él) en sus letras sin sentido y también el estilo de "Been there, done that" (no hay video ni archivo en goear, así que hay que bajarse el disco para escucharla nomás). Ah, además, una portada feísima (en su primera edición).

El disco también me agrada porque está bien estructurado, empieza bien con "Lay my love" (una canción que algunos televidentes peruanos reconoceran porque fue usada durante algún tiempo en la publicidad del programa "Vano oficio") y "One word"; tiene sus temas quizás más memorables a la mitad, "Cordoba" que es la principal canción de Cale en el disco y "Spinning away" una canción muy bonita de arreglos muy sencillos, quizás simples, quizás minimalistas (que no es lo mismo) y acaba maravillosamente bien con "The river" mi canción favorita de los últimos años de Eno como principal cantante. Me gusta mucho, es como una canción para el fin del mundo, hasta se me ocurre un video perfecto para ella: Cuando empieza se ve unas bombas atómicas que van cayendo lentamente en el cielo en una imagen que haría referencia a la portada del disco "Yanqui U.X.O" de Godspeed You!, Black Emperor y digamos que esa sería la imagen principal que podría ser alternada por imágenes simpáticas (niños riendo, animalitos, etc.) que nos recordarían todo lo bueno que se iría a la mierda en ese momento. Al final del video las bombas atómicas estarían muy cerca del punto de explosión.

Lo de la "pequeña fiesta" que mencionaban en "Rock de Lux" está relacionado, quizás, al hecho de que Brian Eno no hacía discos de canciones con él como voz cantante y principal (es decir, sin complicaciones, que no cantaba) desde 1977 o 1978; este disco fue una especie de regreso, uno no muy rimbombante que digamos pero regreso al fin, para mí el más interesante de todos sus mentados retornos a la canción (tendría que volver a escuchar a los aburridos, para mí, "Nerve net" y "Another day on Earth" ambos considerados "regresos" en su respectivo momento). Es posible que la idea haya sido esa "ok, voy a cantar pero no hagamos la cosa complicada". Tal vez por eso se dice (¿Quién? ¿Dónde? dirían en wikipedia, pues lo dicen en "Rock de Lux") que es más un disco de Eno que de Cale; debe ser por lo electrónico y lo repetitivo (cosas de Eno); por el lado de Cale es difícil precisar cómo sería o no un disco. De cualquier manera, es otra buena introducción a lo de John Cale, al menos para mí lo fue, no el sentido de querer escuchar más sino en el de, como ya dije, la idea de que cualquier cosa puede venir.